07. Artikel über MyLittleRedCar in GRANDPRIX #31

PROUSTS MADELEINE

Auf dem Dachboden, in einem Pappkarton oder im Regal – wir alle haben ein Spielzeugauto, ein Motorrad, einen Tennisschläger, Stiefel oder einen Ball, von dem wir uns nie trennen würden. Wir sehen sie nicht mehr, aber sie sind da, Teil unserer Geschichte. Die Sprache der Gegenstände, ihre Geschichten, ist es, wonach Julien Mélica sucht. Er ist der Champollion unserer Kindheit.

„Das Merkwürdige, was sich erst im fertigen Gemälde offenbart, ist, dass es die Realität des Objekts, seine bewegende und oft sogar überwältigende Natur verstärkt.“ Julien Mélica

Das Verrückte ist, dass es die ganze Zeit direkt vor unserer Nase war, zum Greifen nah, ohne dass wir es je gesehen oder uns auch nur vorgestellt hatten. Es ist eine wunderschöne Geschichte, die tief in unserer Kindheit verwurzelt ist. Seine natürlich, und meine auch. Wie wir alle hatten meine Brüder und ich einen fantastischen Onkel, der Basketball spielte und eine wundervolle Sammlung von elektrischen Eisenbahnen besaß. Er ließ uns träumen. Er teilte all das mit seinen Söhnen und manchmal auch mit uns. Freundlich, neugierig, aufgeschlossen, immer ruhig und lächelnd – er war der perfekte Onkel, und das ist er bis heute. Bei einer Geburtstagsfeier im Familienkreis drückte mir Onkel Jean-Pierre, etwas verlegen, eine Visitenkarte in die Hand und erklärte: „ Du musst Julien anrufen, er ist Fotograf, und was er mit Spielzeug macht, ist einfach großartig. Ich bin sicher, ihr werdet euch gut verstehen. Er ist wie ein Sohn für mich.“ Als ich ihn anrief, sagte Julien zu mir: „Aber wir kennen uns doch: Du hast mich vor zwanzig Jahren beim Bergrennen in Turkheim aus dem Pokal auf deinen Caterham klettern lassen. Ich habe das Foto noch irgendwo …

Kurz gesagt, im Verlauf des Gesprächs offenbarte Julien einen persönlicheren Aspekt seiner Arbeit als Porträtkünstler sowie der Umgebung.  In dieser Welt blüht er auf. Er liebt Dinge und Menschen, Objekte, ihre Formen, ihre Geschichte und auch Autos, die Geschichten erzählen. Er lebt und arbeitet mit seiner Partnerin Lydie im Elsass. Gemeinsam fotografieren sie im Studio, bei Hochzeiten, Familienporträts und jagen jene flüchtigen Momente ein, die sich oft nicht fotografieren lassen. Große Fotografen sagen es: Porträtfotografie ist die anspruchsvollste und schwierigste Disziplin überhaupt. Und beide sind auf der Suche nach dem perfekten, einzigartigen und flüchtigen Augenblick, dem musikalischen Höhepunkt. Julien hingegen erforscht – und das schon seit Langem – auf eine persönlichere Weise die Seele der Dinge, die Botschaft, die sie in sich tragen, und die Verbindung, die sie mit ihrem Besitzer vereint. „Es ist eine Aufnahmetechnik und Nachbearbeitungstechnik, die ich über die Jahre entwickelt habe. Ich habe mit Stillleben angefangen, die, wie der Name schon sagt, in der Regel von Bewegung und sogar Leben erfüllt sind.“ Bei den Spielsachen und Gegenständen, die mir meine Klienten bringen, ist es oft dasselbe: Das Spielzeug zeugt von der Kindheit seines Besitzers – ob er vorsichtig oder unruhig, nachdenklich oder verspielt war. Mich fasziniert immer wieder die Verbindung und die Kraft dieser Geschichte. Dann ist es meine Aufgabe, ihnen zu ermöglichen, diese gemeinsame Geschichte durch das Bild zu erzählen. Und die Emotion, stets zutiefst persönlich, ist besonders stark in dem kleinen Jungen, der in uns allen noch steckt, wenn er sein Traumauto, den Tennisschläger aus seiner Vergangenheit oder sein Motocross-Motorrad in Großformat wiederentdeckt. Vor Kurzem habe ich einen Kupferschaumschaber fotografiert, der von der Urgroßmutter einer jungen Frau vererbt wurde. Das Foto hängt nun in ihrer Küche, einem Ort bewusster Weitergabe zwischen diesen Frauen. Ich finde es wunderschön. Ich kann bescheiden zu Geschichten beitragen, die ohne diese andere Perspektive vielleicht in Vergessenheit geraten wären. Eines ist sicher: Dieser Gegenstand ist in vielen Leben, die ich entdecke, sowohl wichtig als auch grundlegend. Dies belegt die Tatsache, dass viele Erwachsene, die sich an mich wenden und die Miniatur aus ihrer Kindheit aufbewahrt oder wiederentdeckt haben, heute auch die echte, lebensgroße Version besitzen .

Im Fall von Julien und Lydie ist es ein roter Jaguar E-Type, der ganz und gar zum Objekt der Begierde eines Fotografen geworden ist. Er steht hinten im Studio, neben der riesigen, bei einem Unfall zerbeulten Motorhaube, die ebenfalls Teil der Geschichte ist. Der Ort spiegelt die beiden Liebenden wider. Er strahlt Ruhe und Weisheit aus, die „Entschleunigung“, wie wir heute sagen, und auch Ordnung. Hier konzentriert man sich auf das Wesentliche: das Objekt, die Verbindung zwischen ihm und seinem Besitzer und die Geschichte, die gehört und dann erzählt werden will. Die Technik? Mehr erfahren Sie hier nicht. Aber Sie sollten wissen, dass der Mann aus der Welt der analogen Fotografie stammt und in der Dunkelkammer Negative und Schwarzweißabzüge retuschiert hat – aus der Zeit vor der Digitalfotografie. Er ist stolz auf dieses Erbe: „ Ich habe das von dem Großvater meiner Frau gelernt, der vor achtzig Jahren, während des Krieges, so gearbeitet hat.“ Technik und Retusche müssen wirklich in den Hintergrund treten, damit die Natürlichkeit des Motivs zum Vorschein kommt. Dies ist unerlässlich, um den Realismus und die Emotionen zu bewahren, die gerade aus dieser Verbindung entstehen und die nicht verzerrt oder verändert werden dürfen.

Pascal Dro